Visioni successive – Ti rivelo un segreto: i migliori sono tutti matti

Se c’è un autore a cui sperare fosse affidato “Alice nel Paese delle meraviglie”, quello è Tim Burton. Ai miei occhi è sempre stato un regista alla continua ricerca del proprio paese delle meraviglie, anche se profondamente convinto dell’orrore e del macabro che ci circonda. Saputo che Burton dirige, mi sono subito eccitato, quasi fisicamente, all’idea che Johnny Depp avrebbe interpretato il Cappellaio matto. Beh, a quanto pare è veramente il Paese delle Meraviglie perchè tutto si è avverato.

Così, il regista di Sweeney Todd, Batman e Edward mani di forbice decide di mettere mano al lavoro di Carroll, rimaneggiando diversi materiali successivi a “Le avventure di Alice nel paese delle meraviglie”. Grazie alla sceneggiatura di Linda Wolverton, Alice in wonderland diventa sostanzialmente un “sequel”, nella migliore tradizione hollivudiana.

Così Alice, per sfuggire a una noiosissima festa data in onore del suo (probabile) fidanzamento con un Pari di Inghilterra, segue (di nuovo) il Bianconiglio e sprofonda in una profondissima galleria, finendo nel Sottomondo. Qui ritrova gli amici di un tempo, che non la riconoscono. Anche Alice non riconosce il luogo delle sue avventure da piccola. Ma il Paese delle meraviglie ha bisogno di lei per porre termine al malvagio regno della Regina rossa, che ha spodestato la Regina Bianca e domina con il terrore. La sfida per la vittoria del bene esigerà che Alice prenda in mano il proprio destino e affronti il temibile drago della Regina rossa. Così, la lotta per il futuro del paese delle meraviglie, esigerà un confronto in piena regola, una grande battaglia. Nel migliore stile di Hollywood.

Qui finiscono le convenzioni e, successivamente la caduta nella tana del Bianconiglio (i primi quindici minuti sono abbastanza noiosi), Alice inizia un viaggio in un mondo magico e visivamente ricco, ma anche oscuro e tenebroso. L’eroina attraversa foreste rigogliose ma anche deserti degni di Mordor nella Terra di mezzo, una perfetta ricostruzione macabra e senza sfarfallii barocchi. Incontra una serie di personaggi curiosi e immaginifici. Su tutti, colpisce il Cappellaio Matto di Johnny Depp che ha trasformato lo svitato di disneyana memoria in un eroe memorabile, con una scintilla inestinguibile di follia nello sguardo ma anche una meravigliosa umanità ed empatia verso Alice.

Così Alice in wonderland diviene pienamente uno sguardo di Tim Burton su un mondo fatato e al tempo stesso oscuro e pericoloso, codificato attraverso la sua sensibilità. Quasi un compendio di un artista che forse realizza la sua opera più definitivamente equilibrata, senza eccessi. Un uomo che, in passato, ha esplicitato i suoi rapporti con il mondo e con l’arte proprio attraverso i film. Così, se Edward mani di forbice esprimeva il rapporto del regista con l’adolescenza e le sue problematiche; se in Ed Wood cercava di recuperare e chiarire a se stesso l’ammirazione nei confronti di Vincent Price; se in Mars Attacks si relazionava con la tradizione della fantascienza anni Cinquanta ma anche con la società americana; se Sleepy Hollow lo rapportava con il mercato e i potenti di Hollywood, forse Alice in wonderland lo pacifica definitivamente. Burton fa pace con i suoi incubi, i suoi sogni e probabilmente la sua lucida follia, trovando se stesso, come la sua protagonista che, alla fine delle sue avventure, ritrova la sua voce e “la sua moltezza”. Conclusioni convenzionali, forse, ma il punto è proprio questo.

****½